Programmation

Une enquête chorégraphique et théâtrale sur les relations familiales.

Mulïer est un spectacle de danse sur échasses interprété par cinq amazones qui nous livrent un ballet d’unissons et de fulgurances en hommage à toutes les femmes.

Sur le groove de Lagos, sa ville natale, le chorégraphe nigérian revisite l’afrobeat des années soixante-dix avec le hip hop, le dance hall et la funky house d’aujourd’hui.

Une création transverse théâtre et danse audacieuse et essentielle pour cinq jeunes danseurs, sur la question de l’émancipation.

La chorégraphe sud-africaine Robyn Orlin retrouve la chanteuse Camille dans sa nouvelle création. Un concert performance saisissant d’émotions.

Après The Great Tamer, Dimitris Papaioannou, dont la sublime force d’impact se déroule au fil des spectacles, risque de frapper encore très fort. Le plus connu des chorégraphes grecs contemporains se lance de nouveau le défi d’une production internationale.

Yuval Pick, directeur du Centre national chorégraphique de Rillieux-la-Pape, inscrit depuis longtemps sa danse dans l’exploration des liens entre danse et musique. Un continuum que Vocabulary of need approfondit en s’appuyant sur la Partita N° 2 en ré mineur BWV 1004 pour violon solo de Jean-Sébastien Bach.

“Un arbre qui n’a pas de racines ne peut pas pousser” rappelle la mère de la danse contemporaine africaine dans ce solo autobiographique mis en scène par Mikaël Serre.

Au printemps 2020, du lieu même d’une impossibilité, le programme Danser Encore fut imaginé par Julie Guibert, nouvelle directrice du Ballet de l’Opéra de Lyon.

Ioannis Mandafounis s'empare de La Tornade, oeuvre monumentale de papier, pour y proposer deux pièces : l'une interprétée par le Jeune Ballet du Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon, l'autre, un duo hors cadre expérimental.

Avec Entropic Now, Christophe Haleb crée un espace urbain underground et poétique où des jeunes expriment auprès d’un public en immersion leur vision d’une autre société.

Qui sont les adolescents d’aujourd’hui ? Quels sont leurs désirs et comment voient-ils leur avenir ? Réponses dans cette installation vidéo captivante.

– À partir de 12 ans

Un scanner 3D pour créer son avatar, le customiser, choisir une danse, générer et partager ses prouesses en vidéo sur le dancefloor - en live et sur les réseaux sociaux.

Pour cette pièce, la joie est posée comme un postulat : la joie comme force de résistance et potentiel de création.

Mathurin Bolze se hisse sur les cimes des hauts plateaux avec une pièce pour sept acrobates. La poésie en apesanteur !

– À partir de 10 ans

Depuis l’inoubliable Tragédie, Olivier Dubois agite les corps et les esprits. Hymne à la liberté, Itmahrag est porté par sept danseurs égyptiens transcendés par le mahraganat, musique métissée mêlant rap et électro.

Nouvelle création du chorégraphe hongrois Josef Nadj, Omma est avant tout une histoire de partage et de transmission.
Avec un groupe de huit danseurs, ce sont autant d’influences, de mouvements, de cultures et d‘histoires qui imprègnent cette pièce.

Voyage spirituel inspiré par la philosophie et la musique soufie, donnant lieu à une transe poétique interprétée par le groupe franco-syrien et le circassien Sylvain Julien.

Serge Aimé Coulibaly est l’un des chorégraphes les plus engagés de sa génération qui promène sur le monde un regard aiguisé et bienveillant pour nourrir une danse qui puise à toutes les sources.

Recréation de Removing pour 32 danseurs, issus du Jeune Ballet du Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon et de l’École du Centre national de danse contemporaine d’Angers, dont Noé Soulier a pris la direction en juillet 2020.

Avec Entropic Now, Christophe Haleb crée un espace urbain underground et poétique où des jeunes expriment auprès d’un public en immersion leur vision d’une autre société.
– À partir de 10 ans

Première partie d’un diptyque créé et interprété par le "abstract b-boy" Rauf
« RubberLegz » Yasit et le chorégraphe interprète Brigel Gjoka.

Des représentations plurielles des émois à l'invention de jeux ou encore de rites faits d'attirance et d'interdit, c’est souvent dans le chaos que les adolescents se construisent et se métamorphosent ; ils deviennent. Ils essaient, risquent, tombent et se relèvent. Maladroits ou assurés, ils vont tels qu’ils sont, vulnérables et invincibles à la fois.

Convoqué à la tribune de la scène, le mal s’exprime ici à travers les corps et les voix de ses créatures. Un spectacle en forme de catharsis sur un thème universel.

Application de rencontre chorégraphique et sonore, Vibes permet aux utilisateurs de se rassembler pour partager un instant dansé, dans un lieu donné, au même moment.

Assister à une performance hip-hop ? C’est possible pour tous ! Tous dehors, tous Apaches !

– À partir de 6 ans

« On n’aura jamais eu autant besoin de danser ! » Avec ce cri du coeur, lancé en pleine période de confinement au printemps dernier, Ousmane Sy dit « Baba » avait placé la danse comme un besoin vital et irrépressible. Baba s’est éteint brusquement en décembre dernier. C’est donc avec une émotion particulière que nous accueillons Queen Blood, une partition pour sept danseuses autour de la question des féminités.
– À partir de 8 ans

3ème épisode de la Série populaire, Loto3000 est un projet né du désir de revisiter les pratiques liées à des événements populaires.

Conférence dansée empruntant son titre à la sculpture de Richard Baquié, la chorégraphe y tisse les ancrages multiples et les géographies mouvantes de sa pratique artistique.

– À partir de 8 ans

Un concept unique de battle où tous les styles se rencontrent pour un moment de fête au rythme de la house music. L’occasion de rendre un hommage tout particulier à son inventeur, figure internationale de la scène hip hop, disparu brusquement en décembre dernier.

– À partir de 8 ans

Room With A View, c’est la rencontre pas tout à fait fortuite de RONE, maître de l’électro, et du collectif (LA)HORDE, à la direction du Ballet national de Marseille et invité à la dernière Biennale de la danse.

Tu me suis ? est la rencontre entre un danseur expert en grammaire hip hop et une clown acrobate du verbe. Une forme malicieuse et ludique.

– À partir de 6 ans

Aujourd’hui abandonné parce que cancérigène, le matériau de construction "elenit" donne son titre à une pièce de danse-théâtre jubilatoire sur les échecs de notre humanité.

La principale source d’inspiration de malandainballet.com Thierry Malandain est la musique ; la chorégraphie découlant directement des intentions du compositeur, des émotions et des sentiments ressentis lors de l’écoute.

Deuxième volet d’une forme déjà engagée avec h o m e, everything is temporary expérimente la perception du temps avec deux danseurs et deux musiciens.

Avec OÜM, Fouad Boussouf rend un hommage vibrant à Oum Kalthoum, diva égyptienne de la chanson arabe et Omar Khayyam, écrivain persan dont elle chante les poèmes célébrant l’ivresse et la transe.

Dans Carmen Torô, Torö Torõ, le dernier spectacle familial de José Montalvo, le chorégraphe invente une Carmen multiple, universelle et joyeuse.

– À partir de 5 ans

Denis Plassard invente un jeu chorégraphique sur fond de délit et invite le spectateur à mener l’enquête pour démasquer le danseur/coupable !

Artiste franco-sénégalais, figure montante de la danse actuelle, Amala Dianor revendique une danse virtuose et métissée.