Biographie
Auteur de plus de 80 chorégraphies,
Thierry Malandain est né le 13 avril 1959
à Le Petit-Quevilly. Avant de mener une
carrière d’interprète à l’Opéra de Paris,
au Ballet du Rhin et au Ballet Théâtre
Français de Nancy, Thierry Malandain a
reçu l’enseignement de Monique Le Dily,
René Bon, Daniel Franck, Gilbert Mayer et
Raymond Franchetti.
C’est au cours de ces six années lorraines
qu’il fait, avec succès, ses premières
expériences de chorégraphe : en 1984,
il obtient le 1er Prix du concours Volinine
avec Quatuor op3, puis après Maguy
Marin, en 1985 et 1986, le 1er Prix du
concours de Nyon en Suisse avec Sonatine
et Métamorphosis. En 1986, Thierry
Malandain quitte le Ballet Théâtre Français
de Nancy avec huit danseurs et fonde la
compagnie Temps Présent qui s’installe
à Élancourt. Dès la saison suivante, il est
lauréat de la Fondation de la Vocation, de
la Fondation Oulmont et reçoit le 1er Prix
du concours chorégraphique de La Baule,
le 1er Prix du concours chorégraphique de
Vaison-la-Romaine, et à Paris avec Angelin
Preljocaj et Claude Brumachon, le Prix de
la Nuit des Jeunes Créateurs…
À la demande de Jean-Louis Pichon,
directeur de ce qui deviendra L’Esplanade à
Saint-Etienne, la compagnie Temps Présent
s’y installe en résidence de 1991 à 1997.
C’est alors, en 1997, que le chorégraphe
reçoit une proposition du Ministère de
la Culture et de la Communication et de
la ville de Biarritz qui lui proposent de
fonder dans la station balnéaire basque
le premier Centre Chorégraphique
Contemporain de style classique. Dès
septembre de l’année suivante, le Centre
Chorégraphique National - Ballet Biarritz
voit le jour et s’installe dans la Gare du
Midi. En 2000, il est à la tête du festival Le
Temps d’Aimer pour 5 ans ; il reviendra à la
direction artistique de ce dernier en 2008.
En 2003, avec Les Créatures, musique
de Ludwig van Beethoven, Ballet Biarritz
franchit une étape créative importante.
Pour la première fois, grâce à Dominique
Hervieu et José Montalvo, la troupe se
produit officiellement à Paris (Théâtre
national de Chaillot), tandis qu’à Moscou,
Les Créatures est nominé aux Benois de
la Danse, et reçoit à Cuba, le Prix de la
Critique du XIXeme Festival International de
Ballet de La Havane.
En 2005 et 2006, il signe Les Petits
Riens (2005) sur la musique de Wolfgang
Amadeus Mozart et Don Juan (2006)
sur la partition de Christoph Willibald
Gluck tandis que sur une musique
d’Alfred Schnittke, il répond à sa première
commande pour le Ballet de l’Opéra
national de Paris avec L’Envol d’Icare
(2006).
En août 2009, Thierry Malandain est élevé
au grade d’officier des Arts et Lettres. C’est
avec la nouvelle appellation «Malandain
Ballet Biarritz» que débute pour le
chorégraphe une nouvelle ère. S’ensuivent
la création de Magifique (2009), musique
de Piotr Ilitch Tchaïkovski et celle du Roméo
et Juliette (2010) musique d’Hector
Berlioz. En 2012, l’Opéra de Reims
passe commande d’un ballet auprès de
Thierry Malandain. Ayant carte blanche,
le chorégraphe en profite pour explorer
un autre univers musical en réglant
Une Dernière chanson sur des chants
traditionnels français interprétés par Le
Poème Harmonique de Vincent Dumestre.
Cette oeuvre est récompensée par le Grand
Prix - catégorie danse - du Syndicat de la
Critique Théâtre, Musique et Danse. En
2013, à la demande de Laurent Brunner,
directeur de l’Opéra royal de Versailles,
le chorégraphe crée Cendrillon sur la
partition de Serge Prokofiev. Cendrillon
fait l’unanimité de la presse et du public
et en 2014, Thierry Malandain reçoit à
Berlin le Prix du meilleur chorégraphe aux
Taglioni European Ballet Awards, décerné
par la fondation Malakhov. En 2017, après
les représentations de sa création Noé à
Chaillot-Théâtre national de la Danse,
le Malandain Ballet Biarritz reçoit le Prix
de la meilleure compagnie décerné par
l’Association professionnelle de la critique
de théâtre, de musique et de danse.
En 2019, Thierry Malandain est nommé
à l’Académie des beaux-arts en section
chorégraphie, aux côtés de Blanca Li
et Angelin Prejlocaj. En 2020, Thierry
Malandain reçoit le Prix Chorégraphie de
la SACD.