Christina Quarles

Les peintures figuratives de Christina Quarles représentant des corps fracturés et enchevêtrés explorent l’identité et le corps sexué et racialisé. Ses œuvres déjouent les tentatives de construction d’un sens définitif de la cohésion corporelle par l’inclusion simultanée de plusieurs perspectives. Parfois, l’artiste peint ses personnages repliés sur eux-mêmes, contorsionnés, et qui semblent observer leurs propres corps distendus. Les membres et les torses se multiplient et forment des éclats de couleurs vibrantes et imposantes, qui traversent des écrans graphiques à motifs insérés dans sa toile au moyen d’interventions générées par ordinateur et de stickers en vinyle imprimés au laser. Les peintures de Quarles interrogent l’impossibilité de la perception de soi et la fragmentation de l’identité face à des contextes sociaux en constante évolution. (Lauréate du Prix Pérez décerné par le Pérez Art Museum, Miami en 2019)